C’è il Jovanotti che tutti conoscono, quello dei concerti travolgenti, delle canzoni che fanno ballare e di un’energia che sembra inesauribile. E poi c’è Lorenzo Cherubini, con i suoi ricordi, gli affetti e le fragilità. È proprio questa dimensione più personale a emergere in Lorenzo – L’incredibile avventura di Jovanotti, il documentario diretto da Dario Zonta e Carlo Zoratti.

In attesa dell’arrivo nelle sale, previsto dal 26 novembre al 2 dicembre 2026, Plaion Pictures ha presentato la prima clip ufficiale, Il mio elemento. Un primo assaggio del film che racconta la curiosità dell’artista, il suo bisogno di esplorare e quella voglia di vivere che da sempre accompagna la sua musica. Un invito a scoprire cosa si nasconde dietro il sorriso di uno dei protagonisti più amati della musica italiana.

“Il mio elemento”: la prima clip del documentario di Jovanotti

Si intitola Il mio elemento la prima clip ufficiale di Lorenzo – L’incredibile avventura di Jovanotti. Un’anteprima che apre una finestra sul mondo dell’artista, sulla sua curiosità e sul desiderio di vivere ogni esperienza con intensità. Al centro c’è quel bisogno di muoversi, esplorare e cercare nuovi orizzonti che accompagna Lorenzo Cherubini da sempre.

La musica, naturalmente, occupa un posto fondamentale. Ma non è l’unico linguaggio attraverso cui Jovanotti racconta se stesso. Ci sono i viaggi, la bicicletta, gli incontri e la voglia di sperimentare. Esperienze che hanno alimentato la sua creatività e contribuito a costruire un percorso artistico capace di attraversare generi e generazioni.

La clip, presentata da Plaion Pictures in attesa dell’uscita cinematografica, introduce proprio questa dimensione. Non soltanto il cantante che sale sul palco davanti a migliaia di persone, ma un uomo che continua a interrogarsi, a cercare e a mettersi in gioco.

È anche il punto di partenza ideale per avvicinarsi a un film che sceglie di non raccontare Jovanotti attraverso la successione dei suoi successi. Al centro non ci sono soltanto i dischi, le tournée o le tappe più importanti della carriera. C’è soprattutto il rapporto tra ciò che Lorenzo ha vissuto e la musica che, negli anni, ha condiviso con il pubblico.

Il documentario prova così ad avvicinare due dimensioni che spesso immaginiamo separate: la figura pubblica dell’artista e la vita privata dell’uomo. Un percorso che parte dalla curiosità e dall’energia, ma arriva anche ai ricordi, agli affetti e alle esperienze più difficili.

“Lorenzo – L’incredibile avventura di Jovanotti”: quando esce al cinema

Il documentario arriverà nelle sale italiane dal 26 novembre al 2 dicembre 2026, distribuito da Plaion Pictures come evento speciale di sette giorni. Un appuntamento che si inserisce nell’anno del sessantesimo compleanno di Lorenzo Cherubini, nato il 27 settembre 1966.

Il film, della durata di 82 minuti e 30 secondi, porta la firma di Dario Zonta e Carlo Zoratti. È stato presentato in anteprima mondiale alla 21ª Festa del Cinema di Roma, nella sezione Special Screening.

La sua realizzazione ha richiesto un percorso particolarmente lungo. I registi hanno seguito Lorenzo per circa sette anni, a partire dal primo Jova Beach Party del 2019. Un periodo durante il quale la vita dell’artista ha continuato a cambiare, influenzando anche il modo in cui il film prendeva forma.

Tra i momenti raccontati ci sono i Jova Beach Party e la lavorazione del disco realizzato in Toscana con la partecipazione di Rick Rubin. Un legame, quello con il produttore americano, che accompagna Lorenzo anche in un momento importante della sua ripresa. Nel giugno 2024, infatti, Jovanotti torna a esibirsi davanti al pubblico proprio al Festival of the Sun organizzato da Rubin. Un ritorno alla musica dal vivo dopo undici mesi lontano dal palco.

La scelta è stata quella di lavorare con una troupe ridotta al minimo, privilegiando una relazione diretta e continuativa. Una telecamera leggera, poche persone e soprattutto il tempo necessario per costruire fiducia.

«È il racconto di due autori che credo abbiano fatto qualcosa di bello», ha commentato Lorenzo a proposito del film. «Qualcosa di diverso da un classico documentario su un cantante».

Ed è proprio questa la particolarità del progetto. Non una biografia costruita seguendo gli album e i concerti in ordine cronologico, ma un racconto che intreccia passato e presente, musica e memoria, immagini pubbliche e ricordi privati.

Il Lorenzo più intimo: i ricordi di famiglia e le persone perdute

Per conoscere davvero Lorenzo Cherubini, il documentario torna anche alle persone che hanno segnato la sua vita. La madre, il padre e il fratello occupano uno spazio importante nel racconto. Non attraverso grandi celebrazioni, ma grazie ai ricordi quotidiani, ai gesti e alle immagini che continuano a custodire la loro presenza.

Tra i materiali più preziosi ci sono i filmati amatoriali realizzati dal padre dell’artista. Appassionato di riprese, aveva documentato con la sua cinepresa momenti della vita familiare, utilizzando anche il formato Super 8. Immagini che oggi permettono di ritrovare Lorenzo bambino, insieme ai fratelli, in una dimensione lontanissima dai palcoscenici.

A questi documenti si aggiungono gli archivi degli amici e dei collaboratori storici, tra cui Sergio Pappalettera. Ci sono poi i filmati personali legati alla nascita della famiglia costruita da Lorenzo con Francesca e alla crescita della figlia Teresa.

Non si tratta soltanto di immagini utilizzate per accompagnare i racconti. I registi hanno scelto di metterle in relazione con altri materiali, creando collegamenti tra la memoria individuale dell’artista e quella di un’intera generazione.

È un modo per restituire ai ricordi una dimensione più ampia. Le immagini di famiglia conservano la loro intimità, ma possono evocare esperienze riconoscibili anche da chi guarda. Un’infanzia, una casa, i genitori, le persone amate e il tempo che passa.

Nel film, dunque, il passato non rimane confinato a ciò che è stato. Ritorna attraverso le parole, le immagini e la musica, diventando parte del presente di Lorenzo.

È qui che il documentario si allontana maggiormente dal racconto tradizionale di una carriera. Le canzoni non vengono scelte soltanto perché celebri. I registi privilegiano anche brani meno conosciuti, capaci di accompagnare i ricordi e di raccontare le emozioni più personali dell’artista.

L’incidente in bicicletta e la forza di ricominciare

Un’altra parte importante del documentario riguarda l’incidente in bicicletta che ha segnato la vita recente di Lorenzo Cherubini. Un’esperienza che entra nel film attraverso immagini particolarmente personali, perché realizzate dallo stesso artista.

Lorenzo ha, infatti, documentato alcuni momenti del suo percorso, dall’incidente alle operazioni, fino al ritorno a casa e al tentativo di recuperare. Una strada più lunga e complicata del previsto, che nel gennaio 2024 lo ha portato a sottoporsi a un nuovo intervento al femore, dopo mesi di fisioterapia. Anche questa esperienza entra nel diario personale che attraversa il documentario.

Questi materiali hanno una natura diversa rispetto alle immagini girate dai registi. Non nascono per costruire un racconto cinematografico, ma dal desiderio di registrare ciò che stava accadendo. Sono frammenti di un diario personale che il film utilizza per accompagnare e attraversare gli altri momenti della storia.

La loro presenza permette di avvicinarsi a una dimensione meno conosciuta di Jovanotti. Quella di un uomo costretto a confrontarsi con i limiti del proprio corpo, dopo una vita nella quale il movimento ha sempre avuto un ruolo centrale. Durante i lunghi mesi di convalescenza, Lorenzo aveva raccontato anche quanto la musica continuasse ad accompagnare le sue giornate, tra ascolti, letture e nuove idee.

La bicicletta, del resto, non è soltanto una passione sportiva per Lorenzo. È parte del suo modo di viaggiare, esplorare e conoscere il mondo. Negli anni lo ha accompagnato anche in lunghi percorsi in Sud America, raccontati nei progetti documentari Non voglio cambiare pianeta.

Nel film, le immagini del recupero convivono con quelle dei concerti, dei viaggi e della vita familiare. Non sono presentate come un capitolo isolato, ma come parte di un’esperienza più grande.

Il risultato è un ritratto che lascia spazio anche alla vulnerabilità. Senza trasformarla in uno spettacolo e senza cercare necessariamente una lezione da ogni difficoltà. Il documentario mostra piuttosto come gli eventi della vita continuino a modificare il rapporto che ciascuno ha con se stesso.

Jovanotti, la gioia e il dolore dietro le canzoni

C’è una domanda che attraversa il documentario: da dove nasce l’ottimismo di Jovanotti? Da quasi quarant’anni Lorenzo Cherubini canta l’amore, la libertà, il desiderio di vivere e la possibilità di guardare avanti. La sua musica ha accompagnato feste, viaggi, storie d’amore e momenti importanti di generazioni diverse.

Visto dall’esterno, potrebbe sembrare che nel suo mondo non ci sia spazio per le ombre. Eppure, raccontano i registi, è stato proprio il lavoro sul film a mostrare quanto questa immagine fosse incompleta.

Per Dario Zonta e Carlo Zoratti, la gioia che attraversa le canzoni di Jovanotti non rappresenta una fuga dal dolore. È piuttosto il modo in cui Lorenzo riesce a trasformare le proprie esperienze, comprese quelle più difficili, in musica.

È questa convinzione ad aver guidato anche le scelte narrative del documentario. Non separare l’artista dall’uomo, come se esistessero due identità contrapposte. Ma provare a raccontare il movimento continuo che unisce il bambino dei filmati familiari, il figlio che ricorda i genitori, il musicista che compone e il cantante davanti alla folla.

Per questo Lorenzo – L’incredibile avventura di Jovanotti non cerca necessariamente di svelare un segreto nascosto dietro il personaggio pubblico. Propone invece uno sguardo più vicino su una persona che continua a cambiare, senza perdere il legame con la propria storia.

La musica diventa il filo che tiene insieme queste esperienze. Non soltanto una colonna sonora, ma un linguaggio attraverso cui i ricordi e le emozioni possono trovare una forma e arrivare agli altri.

Ed è forse questo l’aspetto più interessante del ritratto costruito dai registi: l’energia di Jovanotti e la sensibilità di Lorenzo non sono due facce incompatibili. Appartengono alla stessa persona, con tutte le contraddizioni e le trasformazioni che una vita porta con sé.

Il documentario sarà al cinema dal 26 novembre al 2 dicembre 2026. Un’occasione per ritrovare le canzoni e la storia di Jovanotti, ma soprattutto per conoscere più da vicino Lorenzo Cherubini, l’uomo che continua a cercare nuove strade, dentro e fuori dalla musica.